création de sculptures lumineuses et lampes en pièce unique réalisées artisanalement à la main à partir de verreries anciennes de 1900 à 1980 et de matériaux détournés de leurs fonctions.

Bijoux de grande qualité faits à la main. Argent sterling, or doublé, or 14k, cuivre, verre d'artisan, perles d'eau douce, pierres semi-précieuses... Commandes sur mesure encouragées! Rabais sur les commandes de groupe pour des occasions spéciales (mariages, bals, etc.)

Mélubi est un atelier artisanal de création de chapeaux et d’accessoires coiffants principalement pour des cérémonies l’été et couvrants pour l’hiver. Les modèles sont fabriqués sur-mesure, suite au rendez-vous à l’atelier/boutique. Je participe à des marchés d'artisanat d'art et des salons. On peut aussi découvrir des modèles, toujours en pièces uniques, dans des boutiques de prêt-à-porter ou d'accessoires en Bretagne. En parallèle, je travaille à la création de chapeaux de scène sur commande. Tout près du visage, le chapeau est symbole d’identité, c’est ce qui transparaît, un prolongement et une affirmation de soi. Je cherche à mettre en valeur cette relation sensible entre une physionomie, une personnalité et un chapeau. Sans oublier que porter un couvre-chef, c’est aussi gagner en légèreté, s’amuser au quotidien, ou bien se parer, être belle pour célébrer.

Bijoux en argent et verre fusionné. Pierres semi-précieuses et perles de toute sorte font aussi partie de mon oeuvre. Jetez un coup d'oeil!

I have always been into drawing ever since I was little. My Art work is based on Japanese Calligraphy, Ukiyoe Art and Japanese Family Crests. I am also very into the seasons, each season in Japan has a vivid difference in color and is reflected in my art. Childhood reminiscences flavors my art. During the creation process, the art talks to me, the most important thing for me to do is to listen to the piece. I closely communicate with my art while I am working. Materials for the art work are also very important. I won't be able to express my imagination without the various materials that I use for the piece. When you see my art work, you can see dynamic brush strokes and the characteristic detail in the work. My intention is to create new wave/style in art merging Painting and Japanese calligraphy. I use various tools and materials, such as Spray paint and Washi-paper, However, most of my work is created using a Japanese brush and Sumi-paint. Sumi-paint makes you a disciplined artist, as it is unforgiving of errors. Once the individual brush stroke is on the canvas it cannot be undone . One stroke creates it`s own style every time. I like that feeling. I do not know if there is a finish line in Art. I feel like a runner who is waiting for the starting signal on the start line. When I begin a new piece, I like to start fresh, with a clear mind. Primarily I create art for myself, though, naturally I would like others to enjoy it too. I want to keep creating art work both for myself and others.

Les broderies de jocelyne 'un des meilleurs ouvriers de France' sont si belles que l'on ne sait si c'est de la broderie ou de la peinture. le raffinement est parfait. tout l'art de donner du mouvement à un trait

Il développe sa propre production et crée des objets et des décors originaux.Formes, matières, couleurs, créateur d’objets uniques à la recherche d’une nouvelle expression avec le matériau terre.Il nous entraîne à la découverte de l’art du feu, l’émail, la magie de la cristallisation et des couleurs

Dans le sud de la France, en Languedoc-Roussillon, visitez les ateliers de céramistes. Raku, grès, faïence, poterie dans l'Aude, le Gard, la Lozère, l'Hérault et les Pyrénées Orientales. Apprenez les techniques avec les écoles et formations en stage. Stage de potiers.

Notre société est spécialisée dans la reproduction de tableaux de Maîtres, toutes périodes et peintres confondus. Au cours de ses trente années d’expérience, Mr Dreyer, artiste peintre copiste a acquis un savoir-faire qui justifie la qualité des reproductions.

En 2006, Marie-Eve obtient son diplôme d’études collégiales à l’École de Joaillerie de Québec. Déchirée à l’idée de choisir un seul métier, elle s’imprègne de plusieurs techniques en métiers d’art tels que la joaillerie, la sculpture, la fabrication du textile et de la cordonnerie afin de créer de petites sculptures prêtes à porter. En 2009, son travail se concrétise. Sa toute première collection de bijoux se nomme 'Nature Précieuse', qui privilégie les bois précieux et recyclés, l’argent et les perles d’eau douce. L’objectif est la création de pièces uniques et métissées ou de petites séries.