Médaillée de Bronze d' Arts-Sciences-Lettres, Annie KIENER expose depuis plusieurs années en France (actuellement en galeries à Niort, Ribérac et Penne-d'agenais) et à l’étranger (sélectionnée par le conseil général de la vienne en 2008 pour exposer au musée de Schenzen et 2 participations au festival d'arts visuels à Caraquet au Canada). Artiste-Peintre, originaire de Bretagne, elle travaille à Poitiers et propose des Stages carnet de Voyage dans toute la France, elle aime la poésie et croquer sur ses carnets pendant les voyages … Entre voile et dévoilement, la forme n’est pour elle qu’une mise en scène qui déforme … les cordages et les ancres rappellent ses origines bretonnes … La matière, enrichie de signes, de textes et de morceaux de mémoire intime, est là pour soutenir et donner la force à l'expression du voyage dans son pays intérieur. une signature récurrente : le dessin d’une spirale, identifie ses toiles…

Le public d’un de ses lieux préférés, ne connaît que le visible. L’exposition lui restitue cet univers clos. Toujours animé de personnages, que domine la somptuosité du rouge, la profondeur des velours. Ils nous est rendu avec un sens généreux de la couleur, un joli travail sur les courbes d’une rampe, l’ envoi de marches, la tombé de rideaux et la théâtral loge de la diva. La face cachée, « l’âme du théâtre » révèle dans l’ombre et la chaleur des bois rugueux, la complexité d’ un ensemble, base de toute représentation. Impressionnantes Catacombes, roues dentées géantes du Tambour du gril, aériennes passerelles, palettes, cintres et le vert d’ un divan, vert honni des artistes, une mystérieuse superstition. Traité dans un esprit de vérité, cette vision totale d’un théâtre, témoignage et découverte, s’ adresse à la diversité d’un public qui ne connaît qu’ une partie de la genèse du spectacle. Ici l’envers vaut l’endroit.

Peinture et Poésie

Portraits, nus, animaux sur le thème de l'Afrique, vente, commande, calendrier...

mes recherches sur la matière, le relief et les textures me conduisent à travailler l’huile, les émaux, la feuille d’or sur support toile et bois que j' aime marier.

Les peinture de cette collection sont inspirées par les photographies noir et blanc. Je cherche les images qui m’attire et capturent les moments uniques. Je scrute mon entourage et laisse mes émotions presser le déclencheur.

Je vous invite à partager avec moi, au travers de ma peinture (huile, acrylique, collage, lavis et aquarelle), des moments d'émotion simple. De l'Afrique à l'animalier en passant par la nature morte et le portrait, ma peinture va du figuratif à l'abstraction sans vouloir s'y arrêter.

Une expression abstraite fondée sur l'utilisation des primaires. Technique huile.

La méditation créatrice qui m’envahit quand je suis dans l’action de peindre capte les couleurs, les formes, les textures et les images de ma mémoire. Dans le pouvoir du moment présent, je veux que mon travail de création exprime cette force tranquille qui m'habite quand je peins. Je désire toucher les gens par l’énergie lumineuse de mes couleurs. Mon travail est intuitif et sensitif, il donne à voir la beauté des choses du monde qui m’entourent. Ma peinture est en partie figurative et en partie abstraite ; à l’image du monde elle est réelle, c’est la partie que l’on voit avec les yeux du corps physique. Mais elle est aussi éthérée, c’est la partie que l’on voit avec l’âme. '' Au-delà de la beauté des formes extérieures des choses , il y a plus. Il y a quelque chose d'indéfinissable qui n'a pas de nom. Il y a une essence intérieure, profonde et sacrée... '' (Eckhart Tolle, Le pouvoir du moment présent.) Dans ma peinture j’utilise les contrastes, les nuances, les ombres, les lumières, les textures pour construire la partie physique de mon tableau et ma joie intérieure exprime mon émerveillement à voir toute la beauté de notre Monde.